por Amábili Gomes e Emanuelle Viana
A 34ª edição do Festival de Curitiba chegou ao fim no último domingo (12). O evento, um dos maiores da América Latina, mais uma vez contou com momentos marcantes, tanto para os espectadores, quanto para quem esteve do outro lado da experiência, ao se apresentar nos palcos e espaços da cidade.
Se tem algo que o Festival transmitiu a cada participante é a capacidade que o teatro tem de mobilizar para a transformação social e revisitar a perspectiva de grupos historicamente apagados. As artes cênicas são mais que entretenimento: quem se propõe a assistir um espetáculo, seja pelo riso ou admiração, é conduzido a um caminho de reflexão sobre o contexto vivenciado pelos protagonistas da trama. Não é pura ficção, cada história, de alguma maneira, se transpõe à realidade e coloca em questionamento as insensatezes da vida e injustiças enfrentadas.
Esse também é um retrato de “Vinte!”, espetáculo que parte de uma crítica à peça “Tudo Preto”, da primeira companhia do Brasil integrada apenas por atores e atrizes negros, a Companhia Negra de Revistas. A trama, que encena o cotidiano de pessoas pretas e sua relação com o Rio de Janeiro, também incorpora à experiência o olhar contemporâneo direcionado a movimentos artísticos da década de 1920, como os gêneros musicais Samba, Choro e Jazz, que desempenharam papéis essenciais na resistência negra.
Para falar sobre a importância do retorno à história da construção da identidade negra no Brasil pelo viés artístico, a equipe de reportagem do Jornal Comunicação, em parceria com a Rádio UniFM, convidou a diretora, atriz e dramaturga da peça “Vinte!”, Tainah Longras, para uma entrevista. A convidada especial, de passagem por Curitiba, também é mestranda em Artes da Cena na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e recebeu uma indicação ao Prêmio Shell no último ano.